«Возрожденный в картинах Углич - град Китеж»…»

   Ленгвенс А.�ист по ИЗО и ДПИ МУ «Дворец культуры»

   Народный художник СССР Игорь Грабарь писал в 1913 году : «Глухой сосновый лес расступается, открывая вид на Углич. И откуда бы ни смотреть на город, отовсюду видны темные полосы леса, прерывающиеся словно затем, чтобы дать незабываемое зрелище Углича – зачарованного града Китежа. Церкви на возвышенном берегу Волги возносят стены и бесчисленные главы над лесистым горизонтом».

   Именно такой лес колоколен и куполов церквей мог увидеть посетитель, придя на выставку «Ностальгия», открывшуюся в ДК накануне празднования 1070-летнего юбилея Углича. Такой выставки в городе никогда не было. Впервые угличские художники разных возрастных категорий, профессионалы и любители представили на суд горожан и гостей свой взгляд на город конца XIX в – нач. XX в. Покровский монастырь изобразил молодой художник Олег Гуркин, улицу Спасскую нач. 20 в. – Светлана Середа, работу своего отца Потехина Ивана Николаевича с изображением церкви Параскевы Пятницы любезно предоставила дочь художника Потехина Т.И.
Евгений Павлович Лебедев написал целую серию видов старого Углича. И каждая из них, по словам искусствоведа Светланы Кистеневой, - это «…окно в угличский мир того ушедшего времени, может быть, немного идеализированного художником». Глядя на эти картины, ритм жизни в душе невольно замедляется, внутри - состояние покоя и света. Именно этого нам так не хватает в наш суетный XXI век. И мы немного завидуем нашим предшественникам, у которых жизнь текла плавно, размерено. Глядя на левобережные храмы, отражающиеся в прекрасном озере на картинах Евгения Павловича, щемит сердце от безвозвратно ушедшей красоты. Вид с птичьего полета на угличское поселение XII века в его же картинах, это вообще фантастика. Сколько же нужно было пересмотреть литературы, собрать всю информацию по фрагментам, как в калейдоскопе, в единое целое и донести до потомков вид крепости с деревянными стенами.
   Монументальные, элегантные, светлые полотна представил Александр Петров. Александр Борисович более 30 лет живет в Угличе, изучает его историю, быт, собирает старинные фотографии. Им создана уже целая серия офортов по Угличу настоящему и ушедшему. На выставке представлены 4 его полотна. Основательно и капитально, как бы возвышаясь над все городом стоит храм напротив пожарной каланчи. «Филипповская колокольня зимним утром, через мост поскрипывая полозьями по хрупкому голубоватому снегу едут сани, и кажется ничто не угрожает этой красоте…» На другой работе летний вечер, мостовая раскалена лучами солнца. Горожане не спеша идут на вечернюю службу в церковь Успенья Божьей Матери.
   Федор Куницын тоже живет Угличе более 30 лет. Любит писать природу Углича и его окрестности. На протяжение многих лет участвовал в восстановлении храма Михаила Архангела «в бору», занимался внутренним убранством храма Для него Россия ассоциируется с Угличем, он вместе со всеми скорбит об утраченной красоту и старается по мере сил и возможностей сохранить и преумножить ее в своих полотнах и работой в храмах. На его диптихе изображена сцена сражения польско-литовских захватчиков с местным населением на фоне горящего деревянного « в бору» и души безвинно убиенных монахов, которые с удовлетворением наблюдают с небес за возрождением духовной красоты в угличской глубинке.
   Со временем в Угличе исчезают не только храмы, но и памятники гражданской архитектуры, видоизменяются целые улицы. Именно поэтому с душевной болью смотришь на работы Михаила Кабанова и Вениамина Малянова, изобразивших волжскую набережную с вековыми липами, посаженными в 1899 году к 100-летию А.С.Пушкина угличанами во главе с представителями купечества и ставшими брендом для многих телевизионных с железным кружевом цепей. Именно такой вид набережной Волги долгие годы был преддверием в наш старинный Углич и настраивал гостей город на встречу со стариной, старинными легендами, на встречи с тайнами …
Своеобразной изюминкой на выставке стали работы ярославского художника Александра Корзина – угличанина наполовину. Александр Владимирович женился на угличанке, был частым гостем в Угличе, участвовал в выставках в ДК, в Богоявленском соборе кремля в 80 –х гг. XXв. Его виды на пристань, катера, которые бороздили волжскую гладь в 70-е годы удачно дополнили общую картину ушедшего Углича, настроив посетителей на лирический лад. Кто-то вспомнил свои свидания под липами, кто-то свои поездки по Волге.
   Все в жизни течет, все изменяется. Сумасшедшие ритмы XXI века не дают остановиться, задуматься, помечтать. Хорошо, что на свете есть художники, которые видят красоту окружающей жизни глубже, чем мы. Они его пишут для нас, а мы должны быть благодарны им за их профессионализм, память и уважение к истории родного края.
   Недавно на Дне города одна из телеведущих ярославского телевидения сравнила наш город со старинной шкатулкой, отреставрированной умелым мастером. С удовлетворением можно отметить, что в настоящее время многие старинные церкви и памятники гражданской архитектуры восстанавливаются, в храмах идет своя духовная жизнь, отливаются колокола и их звон плывет над Волгой. Значит еще не все потеряно. Наш город становится год от года все привлекательней . И пусть будет так всегда.

В поисках прекрасного прошлого

Ностальгия (гр. nostos возвращение домой + algos
страдание, боль) – тоска по родине; тоска по
минувшему, утраченному.
Словарь иностранных слов

В выставочном зале Дворца культуры открыта выставка живописи с притягивающим названием - «Ностальгия». Алла Леонардовна Ленгвенс снова собрала вместе несколько десятков образцов угличской живописи, объединив этой общей темой очень разные работы художников нескольких поколений.
Для авторов ключевое слово звучит, похоже, совсем не одинаково. Иван Николаевич Потехин, писавший Углич в довоенные годы – в годы большого строительства – выбирал уголки города, которые могли вот-вот исчезнуть (и исчезали) в волнах перемен. Художники его поколения вообще будто торопились сохранить в своих картинах то, что было сегодня еще таким осязаемым, но уже несло печать близкого ухода. Эскизно написанная церковь Параскевы Пятницы еще слита с городской средой и атмосферой летнего вечера, а Покровский монастырь (написанный в 1935 году) отражен в водах неширокой пока, до гидростанций и водохранилищ, Волги.
А.В.Корзин пишет Углич второй половины прошлого века также с натуры – «типовой» дебаркадер у берега, теперь такой только в кино и увидишь, а ведь был он, двухэтажный, с палубами, «почти пароход» чуть не у каждой набережной. Вода покачивала его, скрипели мостки, в ресторане позвякивала посуда, кто-то прощался, кто-то сходил на берег. Сколько снимков в домашних альбомах, хранящих лица молодых еще родителей, сделаны у этих перил и столбиков…
Тут ностальгический флер соткан из чувств зрителя, художники-то писали самое что ни есть «настоящее», мы же видим все это издалека, примешиваем свое, вспоминаем…
Такое греческое слово ностальгия замечательно звучит во французских песнях и прекрасно переводится на язык русской живописи. Здесь это почти самостоятельный жанр со своей основательной историей. Когда-то Виктор Борисов-Мусатов, вернувшись из Парижа на Волгу, начал писать полуразрушенные усадьбы, населяя их чуть призрачными дамами и кавалерами, Бог знает какого века. Он и сам хорошо понимал, что это время вне хронологии – Уходящее-Небылое. Вряд ли он согласился бы со словом «реконструкция», наряжая свою сестру в платье с кринолином и выбирая для работы сад и теплый вечер. Да и «стилизация» ему бы не подошла, слишком много своих переживаний он вкладывал в картины. Что-то ушло безвозвратно, а рассмотреть не удалось… У него нигде нет слова «ретро», только «мелодия грусти старинной». Музейные залы Москвы и Петербурга хранят еще и работы Сомова, Бенуа и многих их современников, которые находили вдохновение в минувшем.
Но вернемся к нашим художникам. Здесь все иначе, у Углича своя память и исторические видения. Как-то о нем было написано – «город, завороженный прошлым». Все верно - именно собственным прошлым, своими утратами и обидами, своей гордостью. Он все время что-то припоминает, художники же будто подсказывают ему. Евгений Лебедев пытается реконструировать древний город по описаниям и представлению, в этом он продолжает опыты И.Н.Потехина, писавшего кода-то большие картины для исторического отдела музея, - они должны были иллюстрировать рассказ экскурсовода о прошлом города, подкреплять впечатление от экспонатов. Другая его тема – «Углич – город куполов». Это действительно «лес куполов», как писали о городе путешественники.
Федор Куницын вызывает к действию иные образы - польское разорение, безудержная жестокость, мужество, страдание. Свидетелем им – пригородные леса, памятником – храмы.
Александр Петров разыгрывает свои большие композиции иначе. У них есть некоторая предыстория и даже «местноисторическая предопределенность». Еще в 1980-е годы художник начал собирать фотографии старого города, они стали материалом для гравюр – выверенных панорам и отточенных видов. Соединение документального знания с натурными наблюдениями подвело вплотную к созданию картин. Только для них должны были сложиться условия.
Старые города повсеместно приходили к осознанию того, что обветшавшая городская субстанция, хранящая строительный опыт многих поколений жителей, не просто головная боль для коммунальных служб, а надежный капитал для будущего и залог местной неповторимости. В обновленные стены вселялись гостиницы и рестораны, названия «Гостиный двор», «дом Переславцевых», «дом Евреиновых», «Зимин двор» зазвучали по-старому солидно и по-новому заманчиво. «Как бы старая» картина на стене такого дома стала восприниматься как знак преемственности, как своего рода сертификат подлинности. Таких картин недоставало, они должны были появиться. Как мост, перекинутый через прошлый век – к стабильности, к ясному миро… нет, «градопорядку».
Композиции населяют горожане – барыни и мещанки, городовые и извозчики. Чистый белый снег, птицы над колокольнями, легкий оттенок фотографической сепии.
Ностальгия – всегда идеализация.
Рядом картины Михаила Кабанова и Вениамина Малянова: набережная с высокими деревьями – уже история. И Воскресенский монастырь в пасмурный день Юрия Лобачева, и многое-многое еще.
…Время, как вода, «вымывает» одни частицы города и приносит новые, то сглаживает, то заостряет его черты. В этих-то волнах и рождается печально-светлая золотая рыбка «Ностальгия», то ли муза, то ли мода, то ли наваждение.
Светлана Кистенёва